Carmelo Medina

“Soy un apasionado por la guitarra, vibro en cada una de las posibilidades que continuamente experimento. He vivido un mundo entre cuerdas, las del cuatro, el arpa y la guitarra”.

Guitarrista, arpista, cuatrista

 

Valencia, Estado Carabobo.

Carmelo Medina es uno de los guitarristas de mayor proyección en Venezuela, tiene un virtuosismo único, ha desarrollado una solidez, velocidad y precisión inigualable, hace que la guitarra se exprese de múltiples maneras. Siempre sorprende por la cantidad de ideas que genera a través de las cuerdas de su guitarra, por su elevado nivel técnico que ha ido cultivando durante años de estudio y trabajo, así como su capacidad de asimilar la influencia de músicos de la talla de Frank Gambale, Scott Henderson, John Scofield o Mike Stern, por citar solo algunos nombres.
Nació en San Carlos, Cojedes, un 21 de diciembre de 1975. En su tierra natal y a temprana edad, las cuerdas del cuatro llaman su atención, dedicándose a estudiar el llamado instrumento nacional. Pero, sería el arpa la que lo atraería, dedicándole también unos años de estudio al instrumento, fomentado por el ambiente musical que se vivía en su hogar. Descubrió la guitarra la que se convertiría en el instrumento que cautivaría sus sentidos.
De adolescente se trasladó a Valencia y estudió en el Conservatorio de Música de Carabobo y en el Tecnológico de Música de Valencia. Con los años, se convirtió en uno de los guitarristas de la súper banda de Venezuela, Guaco y es permanente colaborador de grandes músicos como Ilan Chester.
Luego de haber obtenido éxito y reconocimiento a escala nacional e internacional con sus producciones Horizontes, Otro Sistema y ¡Oh, Qué Bueno! – En vivo. Carmelo Medina presentó su cuarta producción discográfica titulada, Buena Ocasión, en la que destaca su concepción de la guitarra en el jazz-fusión junto a reconocidos músicos del calibre del reconocido pianista venezolano Otmaro Ruiz; el bajista canadiense Alain Caron y el baterista francés Damien Schmitt.

La Tinta Banda

“Del rock y punk de los años 80 partimos para transformarnos en fuerza”.

Agrupación de Rock
Valencia, Estado Carabobo

Caracterizados por su particular manera de crear música, “La Tinta Banda” es una agrupación venezolana radicada en Valencia, estado Carabobo. Su propuesta, poco convencional pues parte de influencias principalmente por géneros como rock, stonner y punk, los integrantes de esta banda crean una sincronía interesante e innovadora que cautiva a todos los que siguen su música y capta a quienes sean primerizos en disfrutar estas armonías no aptas para cardíacos. Así mismo, la esencia que resalta de este grupo nacional son sus peculiares integrantes, distinguidos por una energía inagotable, cuyas edades parte de los 15 años de edad. Luis Maestre, el menor del trío, se encuentra a cargo de llevar el ritmo, con un estilo excepcional, se apodera de sus baquetas y demuestra dominio y fuerza. Por otro lado, Francisco Maestre, el mayor de los hermanos, destaca su versatilidad al mando de la guitarra y voz. Y así las manos tatuadas de Kristian Gómes están a cargo del bajo.  En “La Tinta Banda” las edades no son una limitación para llenar el escenario de energías vibrantes y electrizantes. Sus miembros son un ejemplo acertado de que la dedicación y las ganas son la clave del éxito. A pesar de ser un grupo joven, sus principales influencias son agrupaciones de rock venezolano de la década de los 80 y 90 como, La Seguridad Nacional, Sentimiento Muerto, Pacífica, Dermis Tatus, entre otras.

Dennys Lideya Rumbos

“Recorrer mi país, Venezuela, por cada rincón y acumular vivencias ha hecho de mi música un gran libro por escribir”

Dennys Rumbos es músico multi instrumentista, ejecuta el cuatro, la guitarra, el charango y el Ukulele; es cantautora, cuentacuentos, actriz y bailarina.

Valencia, Estado Carabobo

Se ha presentado en tarimas muy variadas del país, en pueblos, caseríos y grandes teatros. En sus viajes las vivencias han sido fuente para sus canciones. Actualmente plantea una propuesta de música retro años 70, un show con caracterizaciones de esa época de la música pop.

DISCOGRAFÍA.
* Días tras día. Sky band 1998. Vocalista.
* Ya no tengo Sueños. Antología Pop. 1998. Vocalista.
* La Historia Nos debe las Flores de la Vida. Gino González. Corista. 2008.
* Dios Madre Como va el Mundo. Corista. Gino González. 2009.
* El Color Gris del Arco iris, junto a: Carlos Angulo, Jesús Gordo Páez, Alejandro Filiu, Grupo Iven, Carlos Ruiz. Agua Salá, Gino González, Valerio Del Rosario, Pompilio Santeliz. 2009.
* Tiempo de Los Libres. Frente de Creadores Militantes. 2009.
* El Veneco. Durvan La Verde. 2010.
* Fe de rico. Corista. 2009.
* Detrás del Escenario. Dennys Rumbos. Vocalista. 2009.
* Fiesta Caliente. Ivanovich. Corista. 2011.
* Loco Por Ti. Jolu. Corista. 2013.
* Poemario a los Próceres. Neibis Bracho (Varios Cantores) 2012.

Dennys es también médico integral comunitario y combina la música con su experiencia como galeno.

Miguel Espejo

“El contenido sonoro como la palabra tienen la misma presencia en la composición de mi propuesta musical. Me interesa la mezcla que proporciona fusionar ritmos del continente americano, de Venezuela, con géneros de la música popular contemporánea; de esta congregación sonora se nutre Radiotrova”

Cantautor, guitarrista. Productor audiovisual.

Valencia, Estado Carabobo.

Cantautor de música popular latinoamericana, en la que mezcla los ritmos venezolanos y latinoamericanos con tendencias actuales como el rock y pop. Sus letras tienen contenido revolucionario, poético y social al estilo de trova moderna. La propuesta de Miguel Espejo y su Radiotrova muestra la riqueza cultural de Latinoamérica. Sus letras convierten en poesía los aspectos más cotidianos, busca impactar en la conciencia e inundar de sentido venezolano, a través de los ritmos autóctonos como el zangueo, la fulía o el merengue, en estilos frescos, modernos y actuales. Se ha paseado por distintos escenarios desde 1996 e incluso se presentó ante los maestros, Alirio Díaz y Rodrigo Riera en la fundación Cátedra de guitarra.
Creó en 1998 la agrupación “Cuarta Dimensión” con la que interpreta temas inéditos al estilo pop y participa en el premio “Gaviota de oro”. Viaja a Cuba en 2004 y se presenta como trovador en la Universidades, Celia Sánchez Manduley, de Holguín y Salvador Allende de la Habana. Graba su primer disco, “Canto a la juventud Revolucionaria” en 2007.
Actualmente, se encuentra produciendo otra nueva propuesta musical que está en la fase de grabación y mezcla.

Pepe y sus Tambores

“He vivido de los tambores, me han dado todo, viajes, alegrías, fe y enseñanzas. La música de Venezuela nos abre las puertas del mundo”

Categoría: Percusionista, cantante, maestro.
Ubicación: Venezuela, Panamá
Género: Popular tradicional
Contacto: Pedro Pepe Peña
Manager: Víctor Di Lorenzo
pepeysustambores@hotmail.com

    

www.pepeysustambores.com

Pedro Pepe Peña, músico valenciano, cantante, percusionista, folklorista, maestro. Para él, el hecho de tocar el tambor tiene un efecto cinético. Las manos del músico en un movimiento rítmico constante y vigoroso, así lo ilustran. La búsqueda del sonido, de las notas, el acorde perfecto. Se acercó a los ritmos caribeños, folklóricos y al canto, hecho que describe su trayectoria vital.
Es un investigador y cultor de nuestras raíces ancestrales y afrocaribeñas. Le interesa el folklor venezolano, colombiano, dominicano, cubano y puertorriqueño, entre muchos, como una manera de romper las fronteras humanas y acercarse en un lenguaje común, el de la sonoridad, haciendo del tambor su único territorio.
Más de 25 años de carrera musical tiene Pepe Peña. Nacido en el seno de una familia de músicos, los primeros acordes musicales los escuchó de la voz de su madre Nohemí Bermúdez, cantante de música criolla, y las notas iniciales vendrían de la mano de su padre, Daniel Peña, un destacado ejecutor del arpa. “Tambores Calientes” en 1998 fue su primera agrupación, con la cual inicia la exploración de nuevos caminos, su primera experiencia profesional es con el Grupo Budare y Leña, el cual acompañó en festivales en varios países de la Cuenca del Caribe. Fue integrante del legendario Grupo Folklórico Experimental Madera, que reunía a lo mejor de una nueva generación de músicos y percusionistas, con ellos realizó memorables giras por Francia y España.

Como maestro, se ha especializado en la realización de talleres prácticos, clases magistrales y demostrativas del golpe del tambor venezolano y toda la gama percusiva de la música afro. Sus maestros, Fernando Colina, Luis Viloria, Luis Viloria, Orlando Poleo y Eduardo Pimentel. Refiere Pepe en el año 1992 se le reveló la existencia de los tambores batá, los tambores que hablan: Iyá, Itótele y Okonkolo. Dice que tuvo que pasar por varios filtros, los mismos que impone el cerco místico religioso que resguarda los secretos ancestrales de este tambor de origen Yoruba.
Olorín Awón Òrìsà, es el primer CD grabado por “Pepe y sus Tambores”, en el que muestra un desarrollo musical de alto nivel y al mismo tiempo un homenaje internacional: Cuba-Venezuela, canto Yoruba, donde el toque de los tambores Batá revelan su carácter ancestral y sagrado con sus melodías que mueven las almas y alientan el espíritu.