Este viernes 28 de agosto a las 6:00 pm, más de 30 estudiantes de Artmónico Estudios Musicales presentarán un show que combina grandes éxitos del latin pop y rock fusionado con la percusión latina en el Teatro Municipal de Valencia.
Luego de varios meses de audiciones, producción y ensayos, los músicos en formación de Artmónico Estudios de 7 a 20 años de edad, están listos para ofrecer un show de gran nivel y destreza.
Este concierto es producción de Artmónico, en la dirección musical destaca el profesor, Dennys Arias, sonido y stage manager, Arnaldo Romero y el concepto y producción general, Carolina Marín, directora de la institución.
Este concierto celebra los 18 años de fundada la institución y además, el aval formal de su programa de formación por parte del Ministerio de Educación, el cual certifica su plan de estudios con la oportunidad de que su título sea apostillado en más de 100 países por el convenio de la Haya.
«Invitamos a toda la comunidad de músicos, artistas y familiares a ser protagonistas y disfrutar del talento de nuestros niños y jóvenes músicos en formación con un talento extraordinario. Así mismo, hemos invitado a las bailarinas de Pulsum Academy, cuya directora y coreógrafa, Génesis Hourcades, siempre ha estado dispuesta a acompañar cada evento de Artmónico», señala Marín.
Un texto literario, un autor japonés, un escenario, se enciende una luz de calle que conduce a los personajes hacia un destino laberíntico. Se trata de la puesta en escena de Somorgujo, obra recientemente estrenada en el Teatro Arlequín de Valencia, dirigida por Francisco Luquez. Somorgujo es el cuento de Haruki Murakami escrito en 1983 en el que la soledad, desesperación y poética surrealista se encamina hacia una absurda búsqueda en la que se ha convertido la vida.
Cada silencio, ritmo y propósito está entrañablemente conectado con el hilo actoral de tres personajes interpretados por Rómulo Miguel Contreras (Jefe), Carlos Javier Ramos (Hombre), José Gregorio Solett (Portero), habitados en la gestualidad por sutiles movimientos que recuerdan al ave acuática. El diseño sonoro ambiental se basa en el trino y graznido del somorgujo, así como el vestuario emula la gama de colores de su plumaje, tanto como el detalle del maquillaje en la caracterización de cada personaje que adopta el antifaz característico del pájaro. El diseño de iluminación de Antonio Sánchez, abrió los caminos de estos tres hombres y transformó cada espacio en un diálogo íntimo.
La trama evoca algún pasaje kafkiano, la burocracia infinita y el tedio del movimiento sin fin que conduce a un final que se une nuevamente con el inicio. Luquez convirtió el hastío de los personajes en actuaciones inesperadas y profundas, en giros precisos y necesarios ante los diálogos sentidos de la pluma de Murakami.
Fotografía cortesía de Lucía León
Destaca en el montaje la simpleza de los elementos escénicos ante su significado en la historia. Cada objeto remite a la realidad atemporal y cotidiana de un entorno a la vez frío en el que habitan el hombre en busca de la promesa de un empleo que salvaría su vida; un portero que exige una contraseña inesperada la cual daría paso al supuesto trabajo y un jefe que permanece en el escenario con movimientos calculados como el segundero de un reloj antiguo. Estos personajes parecen suspendidos en un limbo existencial donde el objetivo inicial importa menos que el proceso que encarnan los actores durante la obra.
Cada una de las interpretaciones mantiene un suspenso, una gestual potente ante el mutismo que evoca el asombro. Contreras en su veteranía transforma un largo silencio de su personaje en un espasmo milimétrico de su cuerpo sobre el sillón de presencia constante en escena que da cuenta del paso del tiempo; por su parte, Ramos cuenta con una importante plasticidad y expresión convincente, mientras, Solett mueve las tablas intensamente, insufla la soberbia del personaje y lo lleva hasta rayar con un inocencia perversa.
Luquez es un director y dramaturgo (distinguido con el 2do lugar del concurso de dramaturgia 2025) que sigue su camino formal de capacitación y con Somorgujo, es el segundo montaje que dirige este año, recordamos Su Frida, basada en una interpretación de la vida de la artista Frida Khalo. Forma parte de la Asociación venezolana de noveles directores (Avendit), fundada por el maestro, Miguel Torrence y que hoy en día preside la primera actriz y directora, Maritza Mendoza, la cual tiene como fundamento la formación y montaje de obras teatrales por noveles directores.
Somorgujo eleva la vara del teatro carabobeño el cual se muestra afortunadamente muy activo estos meses, con una programación semanal en distintos espacios de la ciudad de Valencia, que promete una variedad de géneros, lenguajes y destrezas actorales. Aplaudimos tantos telones por levantarse. El público respondió con entusiasmo este montaje, a sala casi llena, sobre todo integrado por “gente del teatro”. A nuestra consideración, Somorgujo merece una temporada, luego de su propuesta de buen nivel.
Con el propósito de impulsar el talento emergente y brindar herramientas reales para la profesionalización en la industria de la música, Artmónico Estudios Musicales anunció la apertura de inscripciones para el Artmónico BootCamp de Producción Musical, una experiencia formativa de alto nivel que se desarrollará del 15 de septiembre al 1 de octubre.
El programa consta de seis sesiones dinámicas, intensivas y prácticas impartidas por cuatro reconocidos expertos de la industria, Gustavo «Tao» NG, con mas de 25 años de experiencia como músico multi instrumentista, productor y director musical de proyectos con trayectoria regional, nacional e internacional, CEO de TRS Music Label (Tao Recording Studio) sello independiente y distribuidor musical y actualmente, es director, productor musical y tecladista de la agrupación King Changó. Eliézer Boyer, cantautor, productor musical, director creativo y mentor de artistas dentro de la música con valores, es además miembro votante de Recording Academy (Grammy y latin Grammy) y Sound Expert en Groover. Les acompañan también dos jóvenes profesionales, Dennys Arias, coordinador académico de Artmónico, músico multi instrumentista, compositor y director musical de bandas emergentes y Pasqueale Pietrantonio, guitarrista, productor musical, ingeniero de sonido en formación y miembro fundador de las bandas Blackned y Firepower.
Este team profesional abordará las áreas clave como composición, arreglos, producción musical, distribución en plataformas digitales y gestión de derechos de autor para el cobro de regalías. Al culminar la formación, los participantes habrán compuesto y grabado un tema inédito utilizando recursos de producción profesional, además de contar con la estrategia adecuada para distribuirlo globalmente y resguardar su propiedad intelectual.
Carolina Marín, periodista y directora de Artmónico Estudios Musicales, destacó el carácter integral y el valor legal de este programa dentro del mercado musical actual: »Queremos que el músico no solo cree arte, sino que entienda el negocio de la industria musical desde adentro. En este BootCamp acompañamos al participante en todo el proceso: desde la primera nota de su canción hasta que el tema está listo para sonar en plataformas digitales. Además, ofrecemos un diferencial único en el país: nuestra formación cuenta con el aval del Ministerio del Poder Popular para la Educación, lo que garantiza una certificación nacional con validez legal apostillable en más de 120 países».
Asimismo, la vocera enfatizó el compromiso de la institución con la inclusión educativa mediante facilidades de pago para los interesados: »Sabemos que el acceso a la formación técnica de calidad en la industria musical suele ser costoso. Por ello, hemos diseñado un plan de financiamiento especial que permite fraccionar el costo de la matrícula, facilitando que más músicos emergentes, creativos, compositores y productores puedan capacitarse sin restricciones económicas».
El BootCamp contará con cupos limitados para garantizar una atención personalizada en estudio. Las personas e instituciones interesadas en reservar su cupo o solicitar más información sobre el plan de financiamiento pueden comunicarse a través de las redes sociales oficiales en Instagram (@artmonicoestudios), WhatsApp +58 414.4301803 o visitar el sitio web www.artmonico.com.
La Feria Internacional del Libro de Panamá (FIL Panamá), considerada uno de los encuentros culturales más importantes de la región, se llevará a cabo del 25 al 30 de agosto en el Centro de Convenciones ATLAPA. El evento que congrega a miles de visitantes, escritores, editoriales y representantes del mundo cultural, recibirá entre las casas editoriales nacionales e internacionales, a la venezolana Rubiano Ediciones, la cual presentará más de 30 títulos propios y 12 autoeditados con la asesoría de esta firma, libros para lectores de todas las edades.
Rubiano Ediciones, fundada el año 2021 en la ciudad de Valencia por la Dra. en Ciencias Sociales, Elisabel Rubiano, ofrece servicios editoriales a autores noveles y también firmas reconocidas de las letras venezolanas e internacionales. Hasta la fecha, cuenta con un catálogo de más de 200 títulos en distintos géneros literarios y académicos. Como parte de las actividades en FIL Panamá, Rubiano anuncia la presentación del Círculo de Escritores Internacionales, integrado por autores de Panamá, Colombia, Venezuela, Ecuador, Chile, Estados Unidos y España, quienes realizarán encuentros con los lectores y asistentes mediante firmas de libros, presentaciones y conversaciones.
Elisabel Rubiano, directora general de Rubiano Ediciones
Como señala su directora general, “la presencia de Rubiano Ediciones en la FIL Panamá es la internacionalización de nuestros autores y de la propia editorial que en esta oportunidad, cuenta con escritores de nueve países además de los venezolanos. Por primera vez, exhibiremos en un stand propio, el Nº 53 y contaremos así mismo, con la presencia de autores independientes, lo que reafirma nuestro compromiso con la difusión de nuevas voces y brinda a escritores emergentes la oportunidad de presentar sus obras junto con escritores ya consolidados, lo que enriquece la diversidad del panorama literario y las presencia de las diez colecciones que hemos generado: poesía, narrativa, infantil, juvenil, crónica, académica, saberes, testimoniales, motivacionales e historia. Así mismo, textos producidos a partir de nuestro programa «Semillero Rubiano”.
“El mayor propósito de Rubiano Ediciones es encontrar lectores para nuestros autores, significa también la visibilización de los planes de la editorial, además de los vínculos que estamos gestionando con la Cámara del Libro de Panamá, Academia de la Lengua Panameña y la agenda cultural de la propia Feria. Así mismo, seguimos generando presencia internacional y hoja de ruta en el mapa de las ferias internacionales que nos quedan por visitar”, señala Elisabel Rubiano.
Más allá de la exhibición y venta de libros, la Feria Internacional del Libro de Panamá es un espacio para encuentros culturales diversos e inclusivos, el disfrute en familia y la oportunidad para descubrir nuevas historias, conocer a sus autores y participar en actividades pensadas para niños, jóvenes y adultos. “De igual forma, será un punto de acercamiento para escritores, editores, lectores y público en general, establecer alianzas y proyección de los autores y sus obras”, afirma Elisabel Rubiano, directora de Rubiano Ediciones. Sobre Rubiano Ediciones Es un sello editorial que inició su recorrido con una propuesta dirigida a escritores noveles bajo el lema: «La escritura es un milagro posible». Durante ese proceso descubrimos un gran propósito: la democratización del acceso a la autoría, en virtud de la posibilidad de publicar un libro gracias a las bondades de la era digital a un muy bajo monto de inversión y con la participación de todos. Ya alcanzada la publicación de más de 200 títulos, y por el impacto que ha causado la calidad y la estética de nuestros libros, hemos recibido la solicitud de escritores reconocidos que ven en nuestro sello la plataforma ideal para la publicación de sus obras. Creemos fielmente que son libros que merecen ver la luz por su valioso contenido y por su nivel literario. Además, ha surgido una línea de trabajo profundamente esperanzadora: los Semilleros de Rubiano Ediciones, proyectos escolares y comunitarios que han generado textos escritos por niños y niñas que consiguen ser publicados. Elisabel Rubiano Doctora en Ciencias Sociales, Mención: Estudios Culturales. Magister en Educación, Mención: Lectura y escritura. Estudios de maestría en Literatura Venezolana. Licenciada en Educación Especial, Mención: Dificultades de Aprendizaje. Fue docente y gerente del Ministerio del Poder Popular para la Educación. Es Profesora titular de la Facultad Ciencias de la Educación de la Universidad de Carabobo en el Departamento de Pedagogía Infantil y Diversidad. Profesora de maestría y doctorado. Actualmente es jefa del departamento y coordinadora de un grupo de Investigación y de un espacio de extensión en la misma universidad. Es investigadora y cuenta con múltiples trabajos publicados y ponencias. Entre sus méritos fue seleccionada en el nivel B. Plan de Estimulo a la Investigación e Innovación. (P.E.I. I) y en el nivel C de la ONCTI-UC. Es miembro del Centro TEBAS UCV y del Centro Internacional Miranda (CIM, Venezuela).
Para entrevistas y contactos de prensa (Venezuela y Panamá): Carolina Marín Jefe de prensa de Rubiano Ediciones . WhatsApp +58 4244607740 . Caromarin26@gmail.com
La cátedra de batería de Artmónico Estudios Musicales ofrece un taller gratuito con el profesor, Jhoan Hernández, quien se une a las filas de la institución. La capacitación lleva por nombre, Toca la Batería A Tempo, domina el metrónomo fácilmente y tiene como finalidad que los músicos usen esta herramienta de manera correcta para que sus grooves tengan un verdadero peso, solidez y precisión. Viernes 31 de julio de 3:30 a 5 pm en la sede de la escuela, Av. Bolívar norte, CC Camoruco, 1er nivel.
Por su parte, Hernández es un músico y docente profesional con gran experiencia y activo en la escena naccional. Se ha destacado como músico de sesión y también con las famosas bandas, Mata Rica, Omar Acedo, Sixto Rein, La Melodía Perfecta, Magic, Víctor Muñoz entre otros increíbles músicos y también de manera internacional con el cantante dominicano, Bony Cepeda. Así mismo, ha sido maestro en varias instituciones de la región incluyendo Artmónico.
Jhoan Hernández ofrece taller gratuito para percusionistas
¿Qué vas a aprender? A usar el metrónomo sin perder la fluidez, ejercicios prácticos de micro-tiempo y coordinación, además de trucos para no acelerarte ni frenarte durante un tema.
Los asistentes recibirán exclusivos obsequios como: este taller gratuito, una inscripción en la cátedra de batería para nuevos Drummers, un bono especial de Artmónico Music Store para tus primeras baquetas.
Único requisito: llevar tus baquetas o adquirirlas en la tienda.
