Músicos

Alexis Peña

“Quedaba sellado con cal y canto, en un paseo dominical de mi infancia, una de mis primas que nos visitaba de Canarias, lo dijo con voz clara como una profecía: «vas a ser cantante».

Cantante

Residenciado en Miami

www.alexispenasinger.com

Alexis Peña es sobre todo, cantante. Desde la coral en la escuela primaria y luego la del bachillerato, se filtró inmediatamente un disco de Los Beatles y el rock and roll, y de allí nace su primer grupo de rock, «Potencia». Escribían ya sus propias canciones, con toda la influencia de los setenta. Durante la década de los ochenta, les agarró la noche caraqueña y empezó a deambular por los bares y tugurios con la música a cuestas, a veces de otros, a muchas veces propia. Luego de una audición con un ya famoso grupo venezolano: Témpano, y comenzó lo que sería el final de una temporada por el pop, en la década más añorada por los artistas venezolanos.

Entre los proyectos más resaltantes luego de los ochentas: Póster (Sony Columbia) (1991), Alexis (Sony Columbia) (1997), Resistencia (Independiente) (2004), Los Santos Viejos (Cacao Música) (2006). Poker, desde 1998 hasta 2010.

Actualmente reside en la ciudad de Miami (USA), y se dedica a la música a tiempo completo en varios proyectos, grabaciones y eventos privados.

En 2014 crean la banda de Classic Rock Trip Machine. En 2019 comienza un recorrido por lo mejor del Rock en español con una banda recién formada por músicos de Miami con la inquietud de rescatar lo mejor del rock en español de los últimos 40 años: SurDeluxe, que hasta el momento es parte del proceso de ensayos y presentaciones a lo largo de los lugares y venues del sur de la Florida, con una acogida muy positiva y calurosa por parte de la audiencia hispana del área de Miami.

Web Site: www.alexispenasinger.com Nuevo Mini-Rockumental ‘La Historia De Un Sábado’

Nuevo Sencillo ‘La Cara Blanc De La Luna’ https://www.youtube.com/watch?v=LuccK-7nwDg

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Luthería Digital Ensamble

“Siempre quise inventar instrumentos, diseñar su sonido y conformar este ensamble con la familia para interpretar temas de la música venezolana y universal, mezclando instrumentos como el cuatro a estos electrónicos para conformar un sonido propio”. Víctor Hernández.

Agrupación musical venezolana de instrumentos no convencionales.

Es conformada en 2017 (Carabobo), por Víctor Hernández junto con su hermana, Liceth Hernández y sus sobrinos Luisana Ortega y Alfonso Camacaro, inicialmente con el propósito de promocionar y demostrar las capacidades de los innovadores instrumentos musicales que Víctor ha ido desarrollando desde hace 18 años, en un proyecto tecnológico homónimo.

A la creación de los instrumentos le suma un repertorio de nuestro acervo musical venezolano y universal, añadiendo nuevas sonoridades que aportan los instrumentos digitales que ha inventado.

Los instrumentos creados por Víctor son el Percutón, Tereming y Artplana (una mezcla sonora entre el teclado y el arpa).

Liceth Hernández Medina: Nació en la ciudad de Barinas, es licenciada en educación integral, músico, cantante, locutora y concertista de cuatro. Es cuatrista de la “Orquesta Típica de Aragua”, coordinadora nacional de la “Red del Movimiento de Mujeres cuatristas de Venezuela” y directora de la agrupación “Teclas, Cuerdas y Capachos”. Fue coordinadora académico y docente en Artmónico Estudios Musicales. Es, así mismo, coleccionista de cuatros venezolanos de reconocidos lutieres, para su ejecución y exposición en sitios de interés cultural. Es la ganadora del concurso internacional “La siembra del Cuatro” en el año 2004.

Luisana Ortega Hernández: Se inicia en clases de Teclado a los 6 años de edad. En el 2004 ingresa a la Academia Juan Sebastián Bach y cursa estudios de piano con la profesora Marta Infante Rodríguez, donde obtiene el título de profesora ejecutante en el año 2017. Paralelamente cursó estudios en el Conservatorio de Música de Carabobo y en la Universidad de Carabobo donde egresa como Licenciada en Educación Musical. Actualmente, es profesora de piano de la “Escuela Sebastián Echeverría Lozano”, profesora
de teclado en “Artmónico Estudios Musicales”, Violista de la “Orquesta Sinfónica de Carabobo”, Acordeonista de la “Orquesta Juan Sebastián Bach” e integrante de las agrupaciones “Teclas Cuerdas y Capachos” y “Luthería Digital Ensamble”.

Alfonso Camacaro Hernández: Nació en la ciudad de Valencia, actualmente cursa sus estudios de piano en la Academia Juan Sebastián Bach, Batería en “Artmónico Estudios Musicales” y maracas en la
“Academia Perlas para el cielo”. Es integrante de la “Coral Polifónica Infantil de Naguanagua”, es maraquero de la agrupación “Teclas Cuerdas y Capacho” y percusionista en la agrupación “Luthería Digital Ensamble”.

Víctor Hernández Medina: Nació en la ciudad de Barinas, estudió guitarra con el maestro Luis Ricardo Delgado, en la escuela de música Sebastián Echeverría Lozano de Valencia. Participó en talleres de guitarra dictados por los maestros: Alirio Díaz, Luis Zea, Efraín Silva, Aquiles Báez y María
Pina Roberti. Integró la orquesta de guitarras “Venezuela” dirigida por el maestro Luis Ochoa. Estudió bajo eléctrico en “Artmónico Estudios Musicales” y es integrante del “Quinteto 4 y Cuatro”.

Por otra parte, Víctor Hernández, es Técnico Superior Universitario en Electricidad, y Licenciado en Computación. En el año 2002 representó a Venezuela en la 51° edición de la exhibición mundial de investigación y nuevas tecnologías “Eureka», realizado en la ciudad de Bruselas, Bélgica, con el prototipo de un arpa láser, obteniendo la medalla de oro del evento y el premio de «mejor invención de un país en vías de desarrollo», otorgado por la organización mundial de propiedad intelectual OMPI.

Desde entonces ha construido once prototipos de diversos instrumentos digitales, experimentando con sensores de luz infrarroja y más recientemente con sensores táctiles, propuesta denominada «luthería digital», con la cual obtuvo una mención honorifica como innovador en los premios nacionales de ciencia y tecnología en el año 2015, otorgado por dicho ministerio.

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Álvaro Falcón

Destacado guitarrista de sesión para grabaciones de comerciales y discos nacionales e internacionales.

Guitarrista de sesión.

Comienza a tocar la guitarra a los catorce años y ya a los dieciséis graba para el sello Souvenir los discos, Experiencia Psicotomimética I y II y Love Depression, actualmente re-editados por el sello Phychedelic Music de Alemania.

Luego de varios años de experiencia en la música en Venezuela y después de graduarse como Ingeniero Mecánico en la UCV, viaja a la ciudad de Boston, Estados Unidos, para estudiar en el Berklee College of Music y se recibe Magna Cum Laude.

Durante su permanencia es Estados Unidos, trabajó con Michael Williams, Stuart Hamm, Ed Uribe, King Arthur Band, Junk Mail, Mitch Saito, y Nelson Rangell. También participó en el Berklee Jazz Rock Ensamble 1981-1982.

Ha alternado con Tina Turner, Chubby Checker, Jose Feliciano, Cheo Feliciano, Eric Clapton, Ray Charles, Dave Valentin, The Wall, The Ritchie Family, Djavan, Poncho Sánchez, Néstor Torres, entre otros.

Se desempeñó como profesor del Guitar Workshop en Boston desde 1981 hasta 1983. En Venezuela ha sido docente de la Escuela Música Viva (1984-1986) y Musical Essex 2000- 2002. Actualmente es maestro de guitarra, ensamble, arreglos y armonía en la Universidad Experimental de Las Artes, UNEARTE en Caracas.

En la época de oro de la producción musical en Venezuela, fue guitarrista de artistas como Carlos Mata, Agni Mogollón, Aditus, Casablanca, Grupo Fuga, Moisés y muchos otros más con quienes trabajó como guitarrista, arreglista y productor musical para los sellos disqueros Sonográfica, Fonotalento, Discomoda y Sonorodven. Igualmente produjo los cuatro primeros discos de Franco de Vita, artista del cual fue director musical y guitarrista desde 1983 hasta 1991. También ha grabado y/o actuado con los siguientes artistas: Yordano, Karina, Guillermo Carrasco, Colina, Guillermo Davila, Ilan Chester, Frank Quintero, Kiara, Rudy La Scala, Simone, Cheo Feliciano, Fonseca, Aditus, Daiquiri, Tisuby & Georgina, Evio DiMarzo, Néstor Torres, Carlos Morean, Los 007, Henry Stephen, Biella Da Costa, entre otros.

Además de ser un solicitado guitarrista de sesión para grabaciones de comerciales y discos, ha hecho numerosas presentaciones en festivales, teatros, clubs en los más importantes escenarios nacionales e internacionales. Destacan sus giras tanto en Venezuela como en todo el continente Americano, Europa y Rusia.

Es director musical de la banda de rock Casablanca y productor, arreglista y guitarrista de los discos de la cantante Biella Da Costa, así como director de su banda en conciertos y giras.

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Víctor Castillo – Yayins

“Ser músico me viene de familia, mis padres son mi mayor guía e influencia profesional”.

Guitarrista

Como guitarrista ha compuesto casi una centena de temas en distintos géneros musicales que incluye los clásicos y populares, desde el jazz, rock y fusión.

Comenzó su carrera musical a los 15 años de edad y con una fuerte pasión hacia la guitarra eléctrica. Los primeros años de su carrera, fue autodidacta y más adelante acudió a institutos de estudios musicales y con maestros como Yázer Núñez y Gustavo M. (compositor, arreglista y productor), con quienes perfeccionó las técnicas aprendidas.

La guitarra clásica comenzó a vibrar profundamente cuando sintió la influencia de los maestros venezolanos más destacados de este instrumento, los grandes, Alirio Díaz, Antonio Lauro y Rodrigo Riera.

Ha pertenecido a agrupaciones musicales de diferentes estilos, como la balada moderna, agrupaciones bailables, fusión latina, reggae y el rock y se desempeña como guitarrista de sesión. También le interesa crear y ejecutar música para publicidad, ha grabado demos promocionales, jingles, y otros proyectos de índole comercial.

Como guitarrista solista se ha presentado en diversos eventos por todo el país como en el IV y V Festival Latinoamericano y Caribeño “Tempo de Guitarra” (Caracas), I Festival Nacional de Guitarra (Anzoátegui), Feria Intermacional del Libro (Anzoátegui, Carabobo y Caracas), II Festival de Guitarra Juan Manuel Acosta (Caracas), Sibelius Fest (Caracas), entre otros.

Sus padres son la soprano, Mireya Chirinos y Víctor Castillo.

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4 Jazz Project

“Mi aporte trasciende el imaginario establecido en la cultura pop y, además, va a tender puentes hacia modos y géneros musicales tradicionales tanto de nuestras manifestaciones venezolanas como internacionales, rememorando con sonidos nuevos”.

Creador: Johhan Hernández

Cantautor, compositor, músico multi instrumentista.

«Desde niño junto con mis hermanos nos ha guiado la música como el vehículo y camino que ha dirigido nuestras vidas. Aprendí a tocar todos los instrumentos que pasaban por mis manos. En la adolescencia la guitarra fue central, me permitió componer y estudiar la música universal».

Johhan ha estudiado con los mejores músicos de Venezuela y del mundo especialmente sobre las tradiciones y referentes culturales venezolanos. Mirar la música en todas sus expresiones le ha hecho entender, que ella no es más que un instrumento, un medio. Que los artistas verdaderos son aquellos que tienen algo sincero que decir y que la música es una herramienta más que un fin.

La novedad de 4 Jazz Project es seguramente que el público no se imagina que el cuatro venezolano es capaz de tal universalidad. Este proyecto es una mixtura de las fórmulas clásicas del Jazz, y los modos de hacer sonar el cuatro en la tradición venezolana y latinoamericana.

El Jazz es libertad y el cuatro venezolano rompió las amarras y hoy va conquistando los escenarios y los corazones del mundo. En esta propuesta el cuatro va libre pero respetuoso, juguetón, pero rindiendo honores a la majestuosidad de la música tornándose cada vez más universal y demostrando que es posible interpretar con sus cuatro cuerdas, casi cualquier género musical que exista.

En este proyecto, Johhan Hernández, maneja códigos que le conectan con la vibración de los artistas reales. Un género musical es en sí, sólo una frecuencia de las infinitas que existen: rock, jazz, pop, bossa, salsa, clásica, rap, hip hop, gaita, parranda, sangeo, milonga y golpe; guapongo y bolero.

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