Toca la batería A Tempo, taller gratuito en Artmónico Estudios Musicales

La cátedra de batería de Artmónico Estudios Musicales ofrece un taller gratuito con el profesor, Jhoan Hernández, quien se une a las filas de la institución. La capacitación lleva por nombre, Toca la Batería A Tempo, domina el metrónomo fácilmente y tiene como finalidad que los músicos usen esta herramienta de manera correcta para que sus grooves tengan un verdadero peso, solidez y precisión. Viernes 31 de julio de 3:30 a 5 pm en la sede de la escuela, Av. Bolívar norte, CC Camoruco, 1er nivel.

Por su parte, Hernández es un músico y docente profesional con gran experiencia y activo en la escena naccional. Se ha destacado como músico de sesión y también con las famosas bandas, Mata Rica, Omar Acedo, Sixto Rein, La Melodía Perfecta, Magic, Víctor Muñoz entre otros increíbles músicos y también de manera internacional con el cantante dominicano, Bony Cepeda. Así mismo, ha sido maestro en varias instituciones de la región incluyendo Artmónico.

¿Qué vas a aprender? A usar el metrónomo sin perder la fluidez, ejercicios prácticos de micro-tiempo y coordinación, además de trucos para no acelerarte ni frenarte durante un tema.

Los asistentes recibirán exclusivos obsequios como: este taller gratuito, una inscripción en la cátedra de batería para nuevos Drummers, un bono especial de Artmónico Music Store para tus primeras baquetas.

Único requisito: llevar tus baquetas o adquirirlas en la tienda.

Reserva por Whatsapp 0414.4301803

¿Por qué estudiar en Artmónico?

¡Porque te apasiona el mundo de la música!
Todos los estudiantes de Artmónico sienten intensamente la música. Al iniciar su formación van enfocando su camino con trayectoria profesional pues te ofrecemos un modelo formativo válido para la vida profesional.

En el mundo laboral de la industria de la música y el espectáculo en constante transformación, el valor de nuestra formación se inclina en dotar a los estudiantes con herramientas polivalentes para desempeñar con éxito su actividad profesional. El proyecto formativo de Artmónico Estudios está totalmente orientado a facilitar esta capacitación, con una combinación de contenidos teóricos y prácticos con metodologías de aprendizaje que promueve la adquisición de aquellas competencias transversales más
demandadas dentro y fuera del sector de la música como, por ejemplo, marketing para artistas, oratoria, sonido, producción musical y de eventos, stage tech, guitar tech o luthería, iluminación, entre otras.

Te ofrecemos también la oportunidad de crear tu propio itinerario formativo, de manera que pueda ir avanzando en su proceso de aprendizaje de manera flexible y en función de cuales sean sus áreas de interés.

Porque nos avala el sector de la música, experiencia, trayectoria .
Artmónico Estudios es la primera escuela dedicada a la formación integral que incluye los estudios formales de la música, conformación de ensambles o bandas y la composición original, grabación y lanzamiento como artista del estudiante. Publicando además en nuestra plataforma comunicacional, web, radio y redes, de nuestros artistas.

Nos avalan cerca de 20 años de experiencia con un modelo formativo basado en la realidad del
negocio que nace desde y para el sector de la música y el aval por parte de ente rector de la educación nacional del país con alcance nacional e internacional. Contamos con experiencia, prestigio y una cartera de talentos emergentes que demuestran el alcance de nuestros egresados, quienes a su vez, se entrelazan con instituciones culturales, agrupaciones musicales y organizaciones que validan e impulsan los proyectos de nuestros graduandos para ofrecer oportunidades profesionales a través de nuestra red
de networking.
¡Te esperamos!

Carolina Marín Guevara

Directora

Ese Valerio anuncia el lanzamiento de su álbum ‘A Tempo’ disponible en plataformas digitales

El ambicioso trabajo discográfico del músico venezolano, Valerio Del Rosario, es una propuesta de fusión de ritmos y poética cotidiana producida junto a Artmónico Estudios Musicales.

El panorama de la música independiente y de autor recibe un sólido respaldo con la llegada a todas las plataformas de streaming y descarga de ‘A Tempo’, la más reciente producción discográfica de Ese Valerio, nombre artístico del músico, compositor y guitarrista Valerio Del Rosario. El álbum se encuentra disponible para el público global en Spotify, Apple Music, Deezer, YouTube Music, Tidal, Amazon, entre otras destacadas tiendas digitales.

‘A Tempo’ representa un concepto profundamente ligado a la vivencia del artista. En el lenguaje musical, el término indica el regreso al ritmo original tras una variación, un principio que Ese Valerio traslada a su arte como un reencuentro con su esencia melódica tras transitar una amplia ruta de experimentación. El disco, grabado en Vintage Estudio (Valencia) y producido por Carolina Marín Guevara a través de Artmónico Estudios Musicales en conjunto con el propio Valerio Del Rosario, destaca por su imponente factura técnica, contando con la participación de 24 músicos invitados de diversas regiones del país, incluyendo al Ensamble D´A Ratico y los coros de María Paola López y su pequeña hija, Valeria Del Rosario.

​Canción ecléctica, mestiza y urbana

​La propuesta de Ese Valerio, cantautor caraqueño residenciado desde hace años en el estado Carabobo, toma como materia prima el bullicio, el «vital descuido urbano» y la complejidad de la vida en la ciudad. Su sonido es un punto de encuentro donde cohabitan de forma natural y orgánica el rock, el latín-jazz, el ska, la salsa y las sonoridades caribeñas y afroamericanas, dotando a la producción de una singular identidad mestiza.

​A lo largo de los 12 temas que conforman el álbum —entre los que destacan «Por donde pueda»«Le llaman»«Las ruinas circulares»«Canción de dos»«Solo uno», el tema homónimo «A tempo», y «Rumbo» (este último una musicalización de un poema de Pompilio Santeliz)—, resalta además la ejecución de su llamativa guitarra de 12 cuerdas. El lanzamiento general se ve potenciado por la difusión de su tema promocional, «Valeria Bugalú», el cual cuenta con su propio videoclip oficial, recreando un bar vintage donde se hizo popular el género del bugalú y en el que participaron decenas de músicos del estado como actores, además de su banda.

«Al cantar, necesito saber que eso ha pasado o que lo he vivido, si no, no tendría importancia para mí y por lo tanto tampoco para nadie. Sería un ejercicio artístico… pura vanidad», señala Valerio Del Rosario sobre la honestidad brutal y poética que caracteriza la lírica de sus canciones.

​Un camino de formación e historias cotidianas

​Con una sólida trayectoria que incluye su recordada producción Canto al Guaire (2001) y sencillos posteriores de alta factura como “Go Home” o el sonido reggae-latin rock de “Y todo pudo pasar”, Ese Valerio ha consolidado un estilo donde lo cotidiano encuentra la poesía. En su formación, el músico ha transitado desde la educación clásica y la música experimental hasta el aprendizaje directo de la calle, tocando en plazas, comunidades y escuelas, complementado por los infaltables «tigres nocturnos».

​Para sus presentaciones en directo, la banda «Ese Valerio» congrega en el escenario a un potente ensamble rítmico integrado por reconocidos músicos de la región carabobeña, como Arnaldo Romero (batería), Elexandra Navas (congas, timbal, percusión y coros) y Dennys Arias (bajo).

​La invitación está abierta para los amantes de las propuestas honestas y con sello propio: es momento de conectar los auriculares y ponerse A Tempo con lo nuevo de Ese Valerio.

​Sobre Ese Valerio

​Valerio Del Rosario (Ese Valerio) es un cantante, guitarrista y compositor venezolano. Su propuesta artística se nutre de la mezcla de ritmos urbanos y caribeños con bases de rock y canción de autor. Con letras que retratan el impacto vivencial de la urbe, se abre paso en la escena independiente nacional e internacional como una de las identidades musicales más auténticas y ricas de la movida cultural actual.  

Talleres intensivos: Marca personal para artistas y Armonía y composición

Con la finalidad de aportar conocimientos y herramientas indispensables para los músicos en formación o ya profesionales, Artmónico Estudios Musicales diseñó un ciclo de talleres intensivos que permitirá actualizaciones dinámicas, profundas y muy prácticas.

Los talleres intensivos son: creación de marca personal para artistas y Armonía y composición. Estos dos cursos serán dictados por la periodista, Carolina Marín, comunicadora de gran experiencia, y Dennys Arias, músico multi instrumentista y compositor. Se llevarán a cabo en 4 sesiones los días lunes 11, 18, 25 de mayo y el 1ero de junio en horario de 3-4:30 pm en la sede de Artmónico.

Del papel al escenario: un viaje completo a la música  

Tu música merece ser escuchada, pero sobre todo, merece ser SUSTENTABLE. En Artmónico Estudios sabemos que el talento necesita dos motores: una composición sólida y una marca poderosa.

Por eso traemos DOS TALLERES INTENSIVOS IMPERDIBLES este Mayo y Junio. ¡Elige tu ruta o toma el combo completo!

Encuentra tu sonido con Dennys Arias

Composición y Arreglos
Aprende a construir canciones que se peguen. Desde el motivo musical hasta la maquetación final. Aquí nace la magia técnica. Aprenderás: Motivo musical, patrones rítmicos, progresiones de acordes, estructura popular y alternativa, arreglo e instrumentación y maquetación.

 Progresiones, estructuras alternativas, patrones rítmicos y arreglos que marcan la diferencia. Dennys Arias es músico multi instrumentista profesional y psicólogo, se desempeña como coordinador académico de Artmónico Estudios Musicales, es así mismo, es arreglista y compositor.

 Hazlo sustentable con Carolina Marín

Marca y Esencia de Artista
Deja de navegar a ciegas. Define tu público, crea tu ecosistema digital y organiza tu plan de lanzamiento como un profesional. Conecta con la experiencia real de la industria. Aprenderás: a reconocer tu célula como artista, crearás todos los materiales necesarios para preparar el lanzamiento de tu material y de producción musical, así mismo, te presentaremos la estrategia realizada por una de las bandas emergentes más destacadas de la ciudad de Valencia en este momento, ellos mismos, estarán dispuestos a comentar su estrategia y a compartir sus experiencias, es lo que llamamos, Networking creativo.

Carolina Marín es periodista, escritora y artista multifacética, se ha destacado también en la promoción cultural y en la producción de eventos. Es directora y fundadora de Artmónico Estudios Musicales.

 Ambos talleres incluyen

 Material de apoyo |  Asesoría personalizada |  Certificado con aval nacional e internacional

Asegura tu cupo
4 Sesiones | Lunes 11, 18, 25 de Mayo y 1ro de Junio

 3:00 PM a 4:30 PM (Hora exacta para crear después del trabajo/estudio)

 100% Práctico- pocos cupos

 Inversón: 40 Divisas c/u. Precio de promoción por los dos talleres intensivos: 65 divisas.
Aceptamos: Efectivo, Pago Móvil, BCV, Zelle, PayPal y Binance.

 No sólo es hacer música, es construir un proyecto de vida. En Artmónico te apoyamos.

 Asegura tu cupo AHORA / Cabe destacar que para cada taller intensivo los cupos disponibles son máximo para 10 personas con la finalidad de atender casos individuales. Las inscripciones están disponibles a través del WhatsApp 0414.4301803 y en la sede de Artmónico Estudios ubicada en la Av. Bolívar norte, CC Camoruco, 1er nivel, Valencia. / artmonicoredes@gmail.com / www.artmonico.com

Desdoblamiento «Su ´ Frida» obra de Dariné Berti

«Su’ Frida» es un monólogo escrito y protagonizado por Dariné Berti, adaptado y dirigido por Francisco Lúquez (ganador del segundo concurso de dramaturgia 2025). Desde el taller de la artista mexicana, Frida Kahlo, la tormentosa vida de esta mujer se hace eco en el cuerpo de otras, su amor y las incesantes traiciones de quien más admiró, Diego Rivera, sus desencuentros en el arte, en la política y en su cosmos.

Dariné Berti escribe este unipersonal tomando fragmentos puntuales de la vida de Kahlo para desdoblarse y hacerse una ante la historia de cualquier otra mujer. Con la mirada ante el público, rompiendo la cuarta pared, la actriz mantiene el hilo y la tensión del texto hasta desmembrar el personaje inicial y descubrir el cuerpo y la mente fémina portadora del corsé que ató siempre a la misma Frida.

La dirección de Luquez buscó la sencillez y una narración paralela apoyada en la banda sonora que al tiempo, la misma actriz también interpretó. Un montaje de unos 30 minutos que desenmascara uno de los amores más polémicos y tóxicos de la historia, además  del dolor físico y emocional.