Rawayana

“Nuestra idea un poco es llevar el Caribe venezolano al mundo».

Trippy Pop (Fusión de Reggae, Funk, Pop, Afro-Caribeño y ritmos venezolanos).

Formada en Caracas en 2007, Rawayana se ha consolidado como uno de los fenómenos colectivos más grandes e influyentes de la
música latina alternativa. Con un sonido propio bautizado por ellos mismos como «Trippy Pop», la banda —liderada por Alberto «Beto» Montenegro— logra capturar la esencia relajada, festiva e irreverente del Caribe. Su evolución los ha llevado de ser un secreto de la movida universitaria venezolana a llenar recintos globales, reinventando la música fusión con un sello de altísima calidad de producción.
Éxitos musicales y reconocimientos

Nominación al Latin Grammy: Nominados como Mejor Artista Nuevo y posteriormente aclamados por la crítica internacional por álbumes como Trippy Caribbean (2016) y ¿Quién Trae las Cornetas? (2023).
Su megaéxito «Dame Un Break» se convirtió en un himno generacional que acumula decenas de millones de reproducciones. Han colaborado con grandes de la industria como Danny Ocean, Natalia Lafourcade, Elena Rose, kapellah y Los Amigos Invisibles.
Conciertos y giras
Giras Mundiales: Su reciente gira ¿Quién Trae Las Cornetas? Tour ha sumado decenas de sold-outs en los recintos y arenas más importantes de Estados Unidos, Europa y Latinoamérica.
Festivales: Presencia estelar en los festivales más prestigiosos del continente, incluyendo Lollapalooza (Chile/Argentina), Estéreo Picnic (Colombia) y Vive Latino (México).
Temas publicados destacados (Plataformas digitales)

  1. Dame Un Break
  2. Binikini (junto a Danny Ocean)
  3. Feriado
  4. High (junto a Apache)
  5. Hora Loca (junto a Monsieur Periné)

Talleres intensivos ofrece Artmónico Estudios

Con la finalidad de ofrecer herramientas complementarias a la formación musical, Artmónico Estudios Musicales ha programado una serie de Talleres intensivos para artistas y músicos que deseen ampliar sus conocimientos para desarrollar una carrera profesional.

Los talleres intensivos son: oratoria, creación de marca personal para artistas y conformación del dossier. Estos tres cursos serán dictados por la periodista y marketer, Carolina Marín, comunicadora de gran experiencia, promotora cultural y directora de la plataforma comunicacional Artmónico prensa, además de productora del programa, Artmónico Radio (www.wtcradio.net & www.artmonico.com). Se llevarán a cabo los días 25 de septiembre y  2 y 9 de octubre. La ventaja de estos talleres es que los participantes recibirán certificado de asistencia y la tutoría personalizada por 3 meses con la finalidad de culminar sus asignaciones.

Por otro lado, y atendiendo la necesidad de los artistas de manejar el miedo o pánico escénico y lograr controlar las emociones que puedan ser negativas para su show, el psicólogo y músico profesional, Dennys Arias, compartirá técnicas cognitivo-conductuales para identificar el modo  de afrontar las emociones y pensamientos asociados al miedo y la parálisis ante un público. Este taller intensivo está dirigido a artistas y público en general. Son dos sesiones, 18 y 25 de octubre.

Y para los músicos que desean conocer todos los secretos para mantener una tarima sólida musicalmente, se abre en octubre (5, 12, 19 y 26) el taller intensivo Stage Tech, dictado por César Sabattino, músico que ha venido desarrollando conocimientos en el área del sonido y el servicio técnico en tarimas, con experiencia en festivales y para algunas bandas de la región. En estas sesiones conocerás el manejo introductorio de la consola, creación del ryder técnico, instrument tech y montaje en tarima con una práctica en vivo con una de las bandas de los estudiantes de Artmónico Estudios Musicales.

Cabe destacar que para cada taller intensivo los cupos disponibles son máximo para 10 personas con la finalidad de atender casos individuales. Las inscripciones están disponibles a través del WhatsApp 0424.426.5819 y en la sede de Artmónico Estudios ubicada en la Av. Bolívar norte, CC Camoruco, 1er nivel, Valencia.

Contacto: WhatsApp 0424.426.5819  /  artmonicoredes@gmail.com / www.artmonico.com

Motherflowers

Motherflowers es una agrupación venezolana, que nace en el 2018, compuesta por Irepelusa, Frank Lucas y Veztalone.

Agrupación musical venezolana de instrumentos no convencionales.

Nacidos de la efervescente e innovadora cantera artística del oriente del país (Puerto La Cruz), Motherflowers es un trío integrado por Veztalone, Irepelusa y Frank Lucas. El proyecto surge como la punta
de lanza del colectivo creativo Piso 8. Su música es un viaje sonoro conceptual que ellos denominan «Retrofuturismo Caribeño», mezclando barras crudas de rap con melodías espaciales, psicodelia, líneas de bajo potentes y una estética visual sumamente cuidada y vanguardista que marca la pauta de la nueva identidad urbana del país. Con un nombre inspirado en Héctor Lavoe y con referentes que van desde System of a Down hasta Gorillaz, Rita Indiana y Los Amigos Invisibles, el trío tiene una mezcla poderosa de sonidos.

Su álbum conceptual «Retrofuturismo» fue catalogado por la prensa especializada como uno de los lanzamientos más refrescantes y disruptivos de la música alternativa venezolana en los últimos años.
 Se han convertido en la banda de culto de la escena independiente, logrando que sus lanzamientos se viralicen de manera orgánica en comunidades digitales de toda la región.
Conciertos y giras

Circuito de Festivales Alternativos: Han encabezado carteles en
festivales de música independiente en Venezuela (como el Cúsica
Fest).
Showcases internacionales: Presentaciones en formatos de alta
energía y concepto visual en ciudades de Latinoamérica y España.
Temas publicados destacados (Plataformas digitales)

  1. Porrito y Wi-Fi
  2. Limonada
  3. Awakate
  4. Sin rastro
  5. Cruzero

Anakena

Anakena  ha construido una propuesta que mezcla los sonidos del Caribe con una visión moderna y fresca del pop latino.

Pop Caribeño, Bachata, Calipso y Ritmos Latinos.

Fundada en Caracas en 2016 por Santiago de la Fuente y Mikel
Maury, Anakena nació con la premisa de explorar y modernizar el
folclor caribeño. Con un pie en el pop comercial y otro en la riqueza
rítmica del Caribe (coqueteando con el merengue, la bachata y el
calipso de El Callao), la banda se posicionó rápidamente tras ganar el prestigioso Festival Nuevas Bandas en 2018. Su propuesta es
fresca, bailable, romántica y con una fuerte identidad visual que conecta de inmediato con el público joven.
Éxitos musicales y reconocimientos
Ganadores del Festival Nuevas Bandas 2018, el termómetro histórico del rock y la música alternativa en Venezuela. Nominados y ganadores en los Premios Pepsi Music en categorías
de música tropical y pop. Han colaborado con artistas internacionales como Alkilados (Colombia) y locales como Lasso y Simón Grossmann.
Conciertos y giras
Caribe Tour: Han girado con éxito por las principales ciudades de Venezuela, logrando llenos totales en recintos icónicos como el Anfiteatro de El Hatillo y la Concha Acústica de Bello Monte.
Internacionalización: Han llevado su formato en vivo a tarimas en Madrid, Barcelona, Santiago de Chile, Buenos Aires y Miami.
Temas publicados destacados (Plataformas digitales)

  1. Sanguchito
  2. Montaña Rusa
  3. Guayaba
  4. Carita Triste (junto a Alkilados)
  5. Baby Don’t Go

Gran Radio Riviera

Tratamos de mantener con nuestra profesión como músicos y compositores el mensaje de esperanza. Venezuela está viviendo un momento en la música hermoso, me parece un despertar, una vanguardia. Estamos en un momento increíble para ser músico y crear”.

Indie Pop, Funk, Synth-Pop, Rock Alternativo.

Formada en Caracas por Juan Velasco y Sebastián Crespo, Gran Radio Riviera es el ejemplo perfecto de cómo el underground puede sonar con la finura de una gran producción de estudio. Su propuesta es un viaje nostálgico pero modernizado a los sonidos de los años 80 y 90, donde destacan líneas de bajo muy bailables, guitarras con chorus y sintetizadores envolventes. Aunque se mueven de manera 100% independiente, su alta factura visual y sonora los ha convertido en la banda favorita de la movida nocturna e intelectual de las
principales ciudades.
Éxitos musicales y reconocimientos
Su disco debut «Tanto» y su posterior trabajo «Hoy No Es Mi Día» fueron aclamados por la crítica especializada como parte de los mejores lanzamientos alternativos de la escena venezolana.
Ganadores de premios independientes y nominados en la movida alternativa de los Premios Pepsi Music. Han colaborado con otros nombres fuertes de la escena actual como Los Mesoneros y la cantautora Joaquina.
Conciertos y giras
Llenos en Formato Íntimo: Han consolidado una racha de conciertos sold-out en salas de formato medio y locales nocturnos del país. Festivales de Vanguardia: Formaron parte del cartel del Cúsica Fest,
consolidando su estatus como una de las agrupaciones con mejor directo y conexión con el público joven.
Temas publicados destacados (Plataformas digitales)

  1. A Contraluz
  2. Impaciencia
  3. La Culpa
  4. Para No Pensar
  5. Verano