Dennys Lideya Rumbos

“Recorrer mi país, Venezuela, por cada rincón y acumular vivencias ha hecho de mi música un gran libro por escribir”

Dennys Rumbos es músico multi instrumentista, ejecuta el cuatro, la guitarra, el charango y el Ukulele; es cantautora, cuentacuentos, actriz y bailarina.

Valencia, Estado Carabobo

Se ha presentado en tarimas muy variadas del país, en pueblos, caseríos y grandes teatros. En sus viajes las vivencias han sido fuente para sus canciones. Actualmente plantea una propuesta de música retro años 70, un show con caracterizaciones de esa época de la música pop.

DISCOGRAFÍA.
* Días tras día. Sky band 1998. Vocalista.
* Ya no tengo Sueños. Antología Pop. 1998. Vocalista.
* La Historia Nos debe las Flores de la Vida. Gino González. Corista. 2008.
* Dios Madre Como va el Mundo. Corista. Gino González. 2009.
* El Color Gris del Arco iris, junto a: Carlos Angulo, Jesús Gordo Páez, Alejandro Filiu, Grupo Iven, Carlos Ruiz. Agua Salá, Gino González, Valerio Del Rosario, Pompilio Santeliz. 2009.
* Tiempo de Los Libres. Frente de Creadores Militantes. 2009.
* El Veneco. Durvan La Verde. 2010.
* Fe de rico. Corista. 2009.
* Detrás del Escenario. Dennys Rumbos. Vocalista. 2009.
* Fiesta Caliente. Ivanovich. Corista. 2011.
* Loco Por Ti. Jolu. Corista. 2013.
* Poemario a los Próceres. Neibis Bracho (Varios Cantores) 2012.

Dennys es también médico integral comunitario y combina la música con su experiencia como galeno.

Miguel Espejo

“El contenido sonoro como la palabra tienen la misma presencia en la composición de mi propuesta musical. Me interesa la mezcla que proporciona fusionar ritmos del continente americano, de Venezuela, con géneros de la música popular contemporánea; de esta congregación sonora se nutre Radiotrova”

Cantautor, guitarrista. Productor audiovisual.

Valencia, Estado Carabobo.

Cantautor de música popular latinoamericana, en la que mezcla los ritmos venezolanos y latinoamericanos con tendencias actuales como el rock y pop. Sus letras tienen contenido revolucionario, poético y social al estilo de trova moderna. La propuesta de Miguel Espejo y su Radiotrova muestra la riqueza cultural de Latinoamérica. Sus letras convierten en poesía los aspectos más cotidianos, busca impactar en la conciencia e inundar de sentido venezolano, a través de los ritmos autóctonos como el zangueo, la fulía o el merengue, en estilos frescos, modernos y actuales. Se ha paseado por distintos escenarios desde 1996 e incluso se presentó ante los maestros, Alirio Díaz y Rodrigo Riera en la fundación Cátedra de guitarra.
Creó en 1998 la agrupación “Cuarta Dimensión” con la que interpreta temas inéditos al estilo pop y participa en el premio “Gaviota de oro”. Viaja a Cuba en 2004 y se presenta como trovador en la Universidades, Celia Sánchez Manduley, de Holguín y Salvador Allende de la Habana. Graba su primer disco, “Canto a la juventud Revolucionaria” en 2007.
Actualmente, se encuentra produciendo otra nueva propuesta musical que está en la fase de grabación y mezcla.

Surconciente

“Somos lo que llevamos por dentro y cuando todos aportemos esa semilla profunda, vamos a llegar a los sueños, que es adonde siempre queremos ir”.

Agrupación, cantautor, compositor.

Cantantes: Manuela y Ariana Moreno
Ubicación: Región Capital, Central y Mérida.
Contacto: Oniria Producciones.
manuelamoreno88@gmail.com

 

www.surconciente.com.ve

Desde Venezuela, unas hermanas regalan un arte del Sur, que retrata a la gente, viaja a través de las utopías realizables, y respeta las raíces culturales de los pueblos, ellos son Surconciente, una formación musical que encuentra sus más vitales influencias en la canción de la trova cubana, la mezcla con las esencias de su tierra y fusiona con ritmos latinoamericanos.
Desde su ciudad natal, Mérida, cinco jóvenes han viajado por el mundo para revelar el impacto que tienen las canciones de pensamiento en la conciencia de las personas. ¿Por qué Surconciente?, es una pregunta clave entonces. Al responderla, Manuela Moreno y su hermana Ariana, detallan que llevan ya dos años de trabajo. «Antes éramos el dúo Manuari y luego decidimos hacer el grupo y ponerle Surconciente. Pensamos que así se nos identifica no solo a nosotros, sino a un Sur que en estos momentos está reaccionando y entendiendo una nueva posibilidad de vida como es la del socialismo, como es la de la gente trabajando por el ser humano, más allá de las cosas materiales. De eso hablamos en nuestras canciones».
Un músico «debe diferenciarse y eso lo marca, pues, en lo que cree. Porque somos lo que llevamos por dentro y cuando todos aportemos esa semilla profunda, vamos a llegar a los sueños, que es adonde siempre queremos ir», precisa la cantante Ariana Moreno. Su hermana Manuela, también vocalista y compositora del grupo, cree en esa gran máxima de que la música logra unir mundialmente e intentar transformar a las personas hacia la creación pues este mundo se está desmoronando.
La propuesta de estos jóvenes está dirigida a sus contemporáneos y tiene antecedentes en la música cubana, específicamente en la nueva trova, y en el grupo Iven, también de Mérida, agrupación que formada por los padres y tíos de Ariana y Manuela.
Su primera producción musical, “Venezolanía”, supone una melodía llena de fusiones con la música venezolana, experimentos con la bossa nova, el reggae y otros tantos géneros. Este disco nace de soñar e imaginar todas las regiones, las personas, los sonidos… Nos fascina cantarla. Tuvimos que esperar nueve meses desde que la compusimos hasta su estreno. Fue como un embarazo, hasta que al fin salió y se ha difundido muchísimo, comenta Manuela.
Otra decena de temas forman parte del disco de Surconciente, producido bajo el auspicio de Oniria Producciones, disquera que pertenece al grupo Iven y que ha colaborado con artistas cubanos como Carlos Varela, Buena Fe, Pepe Ordás y Rochy, entre otros. Surconciente destaca por su cadencia rítmica y sus textos originales y tomados de poetas como el venezolano, Aquiles Nazoa, Alejandro García “Virulo”, cubano.

Escuela de Teatro Ramón Zapata

La Escuela de Teatro “Ramón Zapata” es la única institución pública estadal en la que se imparte esta disciplina

Escuela de Teatro
Región Central. Carabobo.
Calle Montes de Oca c/c Colombia, frente a la Plaza Sucre, diagonal a la Facultad de Derecho de la Universidad de Carabobo.
Contacto: Luis Noguera, Director
Teléfono: 0241- 858.8824

La Escuela de Teatro “Ramón Zapata” es la única institución pública estadal en la que se imparte esta disciplina. Actualmente desarrolla el Pensum para estudios de Teatro mención actuación. Posee una población estudiantil conformada por niños y jóvenes en el Taller Infantil y Juvenil de Teatro; así como adultos mayores de 15 años en el curso regular de tres años.

Enrique Hernández

Hagas lo que hagas, recuerda hacer las cosas con ética, entusiasmo y compromiso.”- Enrique Hernández

Guitarrista | Productor Musical | Ing. Sonido
Licenciado en Artes/Música y TSU en Informática

@EHCorporacion
@EHStudiosve
@EHSecurity

Valencia, Estado Carabobo

Enrique Hernández nació el 8 de octubre de 1983 en Caracas, Venezuela. Es un talentoso músico, guitarrista, productor musical y profesor universitario, experto en productos musicales, hábil en efectos  y procesos análogos – digitales, Vst de guitarras, plugins, instrumentos virtuales y accesorios.

En el 2010 grabó su primera producción discográfica como solista “Enrique Hernández – Génesis” y ese mismo año fundó y dirigió “Michelena Jazz”, con esta orquesta participó en distintos eventos y festivales de jazz. Sus dones artísticos y experiencia lo llevaron a realizar grabaciones y arreglos con personalidades de amplia trayectoria nacional, además de compartir el escenario.

Profesionalizó su habilidad musical en la Universidad Arturo Michelena, donde recibió su título de Licenciado en Artes mención Música y lo perfeccionó recibiendo clases de guitarra eléctrica con el maestro Franco Nasi y guitarra clásica con el maestro Leonardo Lozano. También recibió clases magistrales con magníficos músicos como: Jhon Jiménez de Alemania, Jonathan Bolívar de Austria, Jhibaro Rodríguez, Fernando Freitez, entre otros.

Su pasión por la enseñanza lo llevó a convertirse en un excelente maestro de seminarios, master class y conferencias. Dictó clases en el Sistema Nacional de Orquestas de Venezuela, en la Universidad de Carabobo y en diferentes academias musicales, iglesias y centros cristianos.

Como todo músico en búsqueda de lo novedoso, se convirtió en analista de sistemas y técnico superior en informática, carreras que aportaron en sus investigaciones de tecnología musical y lo ayudaron a manejar secuenciadores como Pro Tools, Cubase, Nuendo, Sibelius, Guitar Pro, Finale, entre otros. Para Enrique conocer el instrumento no es suficiente, hay que aprender a amplificarlo, utilizar efectos y actualizarse en  cuento a nuevas tecnologías.